Розвиток креативності майбутніх педагогів-музикантів у класі інструментальної підготовки

Abstract

У статті висвітлено проблему розвитку креативності майбутніх педагогів-музикантів у процесі інструментальної підготовки. Обґрунтовано значущість креативності як складової професійної компетентності педагога-музиканта та як ключової умови його успішної професійної діяльності. Розкрито різноманітні прояви креативності у музично-педагогічній практиці: від створення композицій, імпровізації та аранжування — до інноваційного добору репертуару й розробки оригінальних методичних підходів. Особливу увагу приділено ролі музичного інструмента як засобу розвитку творчого потенціалу майбутніх учителів, а також значенню педагогічної імпровізації, здатності до швидкого реагування та нестандартного мислення під час уроку. Показано, що підтримувальне освітнє середовище, заохочення ініціативи здобувачів та впровадження проблемних ситуацій сприяють формуванню їхньої автономності, творчої мотивації та здатності до особистісно забарвленої інтерпретації музичних творів. Підкреслено, що системна робота з розвитку креативності забезпечує становлення індивідуального стилю майбутнього педагога-музиканта та сприяє його професійному саморозвитку.The article examines the development of creativity in future music teachers within the process of instrumental training. The significance of creativity as a component of the professional competence of a music teacher and as a key condition for successful professional activity is substantiated. Various manifestations of creativity in music-pedagogical practice are outlined, ranging from composing, improvisation, and arranging to innovative repertoire selection and the development of original teaching methods. Special attention is paid to the role of the musical instrument as a means of fostering students’ creative potential, as well as to the importance of pedagogical improvisation, the ability to react quickly, and non-standard thinking during lessons. The study demonstrates that a supportive educational environment, encouragement of student initiative, and the use of problem-based situations contribute to the formation of autonomy, creative motivation, and the ability to develop personally meaningful interpretations of musical works. It is emphasized that systematic work on the development of creativity promotes the formation of an individual teaching style and supports the professional self-development of future music educators.